这首诗描绘了清晨微风中，兰叶轻轻摇曳，展现出无尽的美丽。诗人通过细腻的笔触，描绘了一幅生机勃勃的画面：阶下的小虫在花间飞舞，似乎在享受这难得的宁静与美好。接着，诗人将视角转向自然界的更替，以“园英迭荣悴”表达了时间的流逝和生命的循环。“流光几盛年？”一句，既是对时光易逝的感慨，也是对生命短暂的思考。诗人在此处寄寓了对永恒与瞬间、理想与现实之间矛盾的深刻理解。接下来，“千秋期素心，瑶瑟方上弦”，则表达了诗人对纯洁心灵的向往，以及对艺术创作的追求，如同瑶瑟初上弦，预示着美妙音乐即将响起。然而，诗人意识到，尽管艺术可以传达情感，但真正的心灵深处，却难以完全表达。“瑟虽可写心，至处难尽宣。”这句诗揭示了人类情感的复杂性和表达的局限性。最后，“一粲举杯酌，真气流醰然”，诗人以饮酒为喻，表达了在欢聚中释放真我、享受生活的情感体验。整首诗通过细腻的描绘和深刻的哲思，展现了诗人对自然、人生、艺术的独到见解，以及对内心世界探索的渴望。

姚燮（1805—1864）晚清文学家、画家。字梅伯，号复庄，又号大梅山民、上湖生、某伯、大某山民、复翁、复道人、野桥、东海生等，浙江省宁波市（镇海县）北仑区人。道光举人，以著作教授终身。治学广涉经史、地理、释道、戏曲、小说、红学、诗歌、书画。著有《今乐考证》、《大梅山馆集》、《疏影楼词》等。道光举人，以著作教授终身。治学广涉经史、地理、释道、戏曲、小说。工诗画，尤善人物、梅花。著有《今乐考证》、《大梅山馆集》、《疏影楼词》。